Odense es una magnífica ciudad danesa, una joya encantada con muchas callejuelas serpenteantes en su casco antiguo y muchas cosas que hacer en la isla de Funen, situada a medio camino entre Jutlandia y Copenhague. Odense es la tercera ciudad más grande de Dinamarca, con un ambiente especial entre ciudad universitaria, estudios, una gran fábrica de cerveza local y museos, donde el ciclismo y el transporte público son muy importantes.
Un dato poco conocido es que el hijo más famoso de la ciudad es Hans Christian Andersen. Ciudad en auge al principio de la industrialización, el barrio obrero donde nació el gran escritor danés de cuentos de hadas en 1805 como hijo de un zapatero pobre creció cerca del puerto, que no estaba directamente en el mar Báltico pero sí conectado a él por un canal, y de la línea de ferrocarril. Es aún menos conocido que el joven Andersen se marchó a Copenhague tras la muerte de su padre para convertirse en actor, cantante y artista de teatro.
El danés, que ya era famoso y célebre en vida, no quería reducirse sólo a sus cuentos de hadas: su obra se caracteriza por su inagotable versatilidad y riqueza de ideas. En el Museo Andersen, diseñado en 2021 por el arquitecto japonés Kengo Kuma en el lugar de su casa natal en Odense, podrá hacerse una idea vívida de su vida con la tecnología más avanzada y en muchos metros cuadrados. El amor de H.C. Andersen por la música también queda patente en un recorrido por el museo, ya que también escribió libretos de ópera, entre otros para el compositor danés Johann Peter Emilius Hartmann.
La Ópera Den Jyske asumió «Ravnen» (El cuervo), estrenada en el Teatro Real de Copenhague en 1832, el 13 de octubre de 2023 bajo la dirección de su director de ópera saliente, Philipp Kochheim, que lleva años dedicándose a redescubrir e interpretar rarezas. El joven Andersen ya había intentado hacerse un hueco como libretista de ópera. Al final de su obra hay nueve textos de ópera, seis de los cuales vieron la luz. En 1846, «Ravnen» fue revisada de nuevo, pero no fue bien recibida por el público.
La ópera «Liden Kirsten (pequeña Kirsten)» del dúo Hartmann/Andersen, estrenada ese mismo año, fue mucho mejor recibida por el público. En la versión de «Ravnen» que ahora se exhibe, revisada por el propio Kochheim con textos añadidos y alterados y pasajes musicales de la música de ballet de Hartmann «Valkyrien (las Valquirias)» y «Thrymsqviden», quedó claro por qué una rareza ya no puede encontrarse en el repertorio de los teatros de ópera a lo largo de los años: Por un lado, la misteriosa historia de cuento de hadas sobre un príncipe que, tras disparar a un cuervo, es maldecido por un misterioso monje a sufrir hasta que es redimido por una mujer que le ama incondicionalmente, se caracteriza por unos personajes estereotipados. Por otra parte, hay mucha música, entre la que se habla mucho y se canta menos.
Por ello, en la escenografía de Rifail Ajdarpasic, el director Kochheim decidió centrarse en el papel principal de Armilla, que, como Senta del «Holandés Errante» en la producción de Claus Guth en Bayreuth, sueña con un salvador de la prisión de su padre burgués de clase media. Sibylle Glosted interpretó y cantó este papel con intensidad y expresividad. Su proyección en el reino de cuento de hadas del príncipe se logró de forma comprensible a través de su muñeca, que en sus visiones como encarnación viviente (bailada por Keiko Moriyama) también ayuda a superar los grilletes de su discapacidad para caminar.
Y así bailan ambas al son de la profunda música de Hartmann, que aportó la parte más interesante de esta nueva excavación con Italienità y algunos toques melancólicos nórdicos. En el podio de la Orquesta Sinfónica de Odense, Christopher Lichtenstein acompañó atentamente y con muchos pequeños gestos la colorida orquestación. La urgencia y el drama, la melancolía y el éxtasis se presentaron así de forma vívida y precisa en la abarrotada Sala de Conciertos de Odense. Christian Oldenburg cantó un convincente Príncipe Millo con cierto lirismo diferenciado, que sólo podría haber sido un poco más expresivo en las notas altas.
El padre de Armilla, Norando, fue cantado por Steffen Bruun con una melodía portentosa sobre un fondo pálido, mientras que el Jennaro de Anders Kampmann resultó muy convincente con un tenor de bella fluidez. Las tres ninfas del agua (Eline Denice Risager, Estrid Molt Ipsen, Lina Valantiejute) completaron el colorido mundo de cuento como un trío que canta armoniosamente. El coro fue ensayado por Christopher Lichtenstein y Peter Pade de forma igualmente armoniosa y alegre. Al final, el público aplaudió a todos los participantes.